Aftonbladet: ”Vi är först i Sverige med fysisk retargeting”
”Aftonbladet och Knorr har genomfört den första fysiska retargetingkampanjen i Sverige – och sannolikt i världen”, uppger Aftonbladet i ett pressmeddelande.
Artes Mundi är en internationellt inriktad konstorganisation som identifierar, erkänner och stödjer samtida bildkonstnärer som interagerar med social verklighet och erfarenhet.
Artes Mundi är latin och betyder ”konsten av världen”, syftet är förstås internationellt, för att överbygga globala sociala struktur och kulturbryggor.
Grundades 2002 av walesiska konstnären William Wilkins är Artes Mundi mest känd för sitt tvååriga internationella utställning och prisutdelningen som äger rum i Cardiff. Utställningen är Wales ’största och mest spännande samtida bildkonst show. En av de nominerade artisterna får priset på £ 40,000, den största konstpriset i Storbritannien och en av de mest betydelsefulla i världen.
Årets nominerade (Artis Mundi &) är ett mångsidigt utbud av artister som spänner över helt olika genrer och kulturer. Den innehåller några av pionjärerna inom aktuell samtidskonst på den internationella arenan.
1990 gjorde jag den första Kulturnatts-affishen för Västerås Kulturnatt, och som den första utformningen har ännu samma måne och profil hållit alla 24 år! Inte så illa va?
I ett stort svenskt forskningsprogram jobbas nu för högtryck för att ställa om modeindustrin mot en hållbar produktion och få klädköparna att inte köpa nya plagg som kanske bara används någon gång och sedan slängs. Miljöutsläppen när bomullen odlas eller polyestern tillverkas i Asien och fram till färdigt plagg är enorma idag. Kan tyg göras miljövänligt av svenska granar istället? Kan man slopa farliga kemikalier och designa så kläderna går att laga? Klotet hör med forskarna och branschen. Programledare: Marie-Louise Kristola.
När man publicerar bilder av människor för internet borde fler vara uppmärksamma på bildens slutliga utseende på just webben. Ansikten är speciellt känsliga och jag måste visa två bilder som exempel.
Båda bilderna har uppenbara aspekter. Bilder från välkända nyhetskällor där det i och för sig är oerhört korta beslutstider. Men fotograferna borde tänka på det här innan de levererar. Bildredaktörer och bildredigerare har även de möjligheter att justera bilden. Högre och bättre detalj-upplösning i bilderna ger konsekvenser för slutresultatet. Bilden förminskas ju oftast till 4-5% av det ursprungliga bildformatet.
Månlandskapet
Första bilden är förfärlig, Från DN, ansiktet ser ut som ett månlandskap och är blekt till nära överexponering. En redigering av bilden med mer ansiktsfärg och mindre rött hade gjort underverk. En omtagning ännu bättre. Kanske ligger några preferenser från fotografens egna tankar bakom överexponeringen, men då kunde man lätt åtgärdat ansiktet ändå, utan den platthet bilden visar sig ge.
Detalj-grotesk
Den andra bilden är tagen med telezoom, från The Guardian. Denna har enorm detaljskärpa i ansiktet. Det är detaljrikedomen som gör ansiktsbilden nästan hård. Kontrast förstärker detaljer, särskilt denna typ av bilder. – Här skulle en aning oskärpa lagts till så ansiktet blir mjukare och mer mänskligt.
Slutsats
Bilden bör behandlas direkt för det media där den uppträder. Finns osäkerhet om användandet kan man vara fiffig nog att göra en sats om tre olika storlekar, då har man oftast större kontroll över slutresultatet mot beställaren.
Utgångspunkten är ”Spela dig till hästkunskap.” Utmana dina kompisar, ridlärare, din stöddige storebrorsa som tror att han kan allt eller grannen som är veterinär. Hästminne är ett kunskapsspel som ger Sveriges över 500 000 hästintresserade tjejer och killar en möjlighet att ha roligt även då de inte sitter på en hästrygg eller befinner sig i ett stall.
Förutom att det är underhållande, så spelar du till dig mer kunskap. De åtta olika kategorierna har frågor och svar i tre olika svårighetsgrader. Varje spelare väljer vilken nivå de vill spela på. Under spelandet kommer, kunskapsnivån att öka.
Med det här spelet kan man ha väldigt roligt, och samtidigt få ett gott utbyte av det, även om man inte kan så speciellt mycket från början.
Lars Engström och Uffe Westberg hade under många och långa hundpromenader diskuterat det mesta men med ett visst fokus på hästar, hundar och företagande. Och någonstans i höjd med ”Viltvattnet” föddes tanken på att utveckla koncept för kunskapsspel.
Detta ganska breda anslag kokades sedan ner till en affärsidé om att skapa ett riktigt bra spel inom ett område vi/de båda känner till, och känner för, nämligen familjernas gemensamma hästintresse.
För den ganska omfattande produktionen krävdes att man samlade ihop effektiva resurser för både utveckling och utformning av spelet i alla dess delar. Redan från början arbetade man med grundtanken att det också skulle vara ett miljövänligt spel. Alla fysiska delar har producerats med tanke på just detta. Så om det skulle slitas ut eller skadas så skall delarna kunna gå in i kretsloppet utan att skämmas. Se här bland annat de fantastiskt fina spelpjäserna gjorda i harts var och en unikt handmålade i Kina.
Bara arbetet med att göra spelet så funktionellt och enkelt som möjligt har gett mycket provande och testande av till exempel inredning. Det skall vara lätt att hantera, för många spelare. Spelplanen ”kärnan i spelet” utvecklades i köksmiljön hos Uffe och Lars. Idén med att spelplanen skulle vara hopfällbar hade sina begränsningar, reell spelfunktionalitet, ställdes mot praktiska.
Provspel med olika ridklubbar finslipade spelet ytterligare till perfektion. Bildutformning och bildernas innehåll till spelplanen, samt själva kartongens omslag, utarbetades i samarbete med LAJ illustration.
Spelkorten har också en viktig roll i spelet. Utarbetandet av dessa gjordes i samarbete med HO-Form, med omfattande innehåll. 1 800 frågor och svar skulle passas in i åtta olika kategorier. Enkelhet och läsbarhet var även här av central betydelse för spelets funktion. Ett flertal förslag och revisioner gjordes innan vi alla var nöjda.
Slutresultatet är fantastiskt bra, ett fysiskt spel med kvalitet rakt igenom, den känns i vikten också.
(Museum of broken relationships)?
Ja faktiskt. det kan vara lite kufiskt i första tanke. Men när man kikar närmare här, förstår man vilka berättelser som ligger på lut.
Man har väl alltid något själv man avverkat i livet, ett föremål brukar ofta vara kopplingen som bevarar det. Eller ett brev, rester av en biljett, eller så sitter det bara i minnet. Kanske ger det även en referens för andra idéer eller skapande?
Fundera på varför illustrationer används så sällan?
Alla typer av media litar till fotografiet som medium att förmedla en idé, eller precis vad som helst.
Men det finns begränsningar i slentrianmässig ”användning” och kommer alltid att finnas begränsningar för fotografiet som medium. För hur visar du annars jorden i genomskärning?
Fotografiet är och förekommer i sådan stor omfattning att vi genast lägger märke till illustrationer som diagram eller teckningar.
De blir en brytpunkt i mediebruset. Inte minst sociala media använder sig snart i varje situation av bilder.
Så det är inte precis någon brist på dem.
Visa utveckling av en idé
Figur i logotyp
Ett sätt att presentera fakta
Själv använder jag då och då mig av illustrationen då det är ett suveränt sätt att presentera till exempel processer eller bara kommentera något med en skämtsam illustration. Och hur få rätt ”känsla” för just det man vill visa? För att hjälpa novisen lite på traven kallas det helt enkelt ”manér”. Några manér syns här som exempel.
Illustrationen är överlägsen fotografiet om den används på rätt sätt och i rätt sammanhang.
Fotografier är därmed så klart inte körda i papperskorgen. De har sin plats, men bilden/fotografiet som sådan drunknar helt enkelt i mängden bilder vi konsumerar.